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採光
作品材質｜白水泥、礦粉、礦物、混凝土
作品尺寸｜依各系列尺寸
展出地點｜桃園平鎮一號社會住宅一樓公共空間
創作理念
採光，英譯「Daylighting」，即挖掘工程術語中將都市地底溝渠、地下伏流上方土石移除，使溝渠與管線重新受光的工程施作，這些因採光 (Daylighting) 工程「重見天日 」的存在，多數因現代／工業化營建而遭受掩埋。邱承宏的浮雕作品《採光》 ，承襲該詞本義及延伸語境，觀察光線涉入考察場域空間的形式與視角，並將空間中的光影碎片與自我生命歷史景緻連結，以空間中的窗框與窗外植物為主題構圖，將其雕刻、紀錄為混凝土石刻版畫中的剪影窗景，補土的灰白作為邱承宏作品中光源的擬像，那些因刨除而顯現於版畫表面的，即是藝術家所欲再現的晦暗肌理。
邱承宏
Cheng-Hung Chiu
邱承宏的創作多以裝置、雕塑的方式呈現，就像是進行一場考古探險般，他善於挖掘生存時空曾經存在的身影與軌跡，並透過抽象的手法重新演繹那些被合理化及設計過的邏輯規則，將它們生動地重塑，藉此發展出一套巨大的記憶修補術。
藝術家長期以都市遺留物為研究對象――壁癌、磚牆、瀝青路面、地底河流、棄置水泥動物、無名盆景與文化遺址中的光影切片――透過建構、刨除與造光影的過程，重構個人與城市記憶的交疊層理。其作品《採光》（Daylighting）延伸自工程術語，藉刮除混凝土表層，使被掩埋的光與時間重新受見，展現藝術家在物質層面上對歷史的發掘與修補；而《繡燕》與《原林》則以 3D 列印與磨石技法重構破損動物與雜草叢生的風景，隱喻自然與工業之間的共生與衝突。
邱承宏以雕塑作為思想的載體，使異質材料自由並置於空間中，呈現一種非奇觀化的詩性現場，讓記憶、環境與時間在物質的縫隙裡相互滲透，並在被遺忘的碎屑中尋回光的形狀。
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