流動後物質
作品材質｜立體墨固化後裝置、燈光
作品尺寸｜依現地尺寸
展出地點｜桃園中路三號社會住宅一樓公共空間
創作理念
本系列回應對資訊、真實、空間與感知的深層追問。從語言結構走向物質編碼，從敘事邏輯退入時間與空間的運作軌道，作品不再只是觀看的對象，而成為一種存在的構成方式。透過灰燼墨滴、冷光邊界與時間微觀層次中的物理行為，展開一場關於存在狀態與物質生成邏輯的實驗性探問。這些介於平面與裝置、靜態與互動之間的作品，邀請觀者不只是觀看，而是進入一個由尚未乾涸的痕跡、流動中的界線與無聲的張力共同構成的空間結構。
林昶戎
Chang-Rong Lin
林昶戎，集學者、策展人、藝術家與設計師於一身。他的創作聚焦於當代社會與環境之間的關聯，探索物質、符號與空間如何交織出權力、身份與記憶的多層結構。揭示了人類與自然之間的微妙互動，並深刻反映資本主義與資訊時代對個體身份與社會結構的影響。透過揭開隱藏於日常生活中的深層脈絡，他的創作展現了無形權力與控制的運作方式，同時探討人類如何在快速變遷的環境中尋找真實與存在的意義。他的作品經常傳達「空間作為一個身體」的理念，並透過簡潔的物質與符號構建詩意的感知場域，呈現空間的脆弱與永恆性。這些作品喚起人類與空間之間的互動與感知，強調自然與想像、現實與虛構的交織關係，引導重新思考自身與環境的連結。
目前為臺灣國立臺東大學美術產業學系教授，集學者、策展人、藝術家、設計師之多重身分。曾擔任系主任／所長一職達6年，策畫及執行多場專案，包含2023臺灣-關島‧南島國際藝術展、連續擔任2018、2020、2022、2024年南島國際美術獎計畫主持人暨策展人，2019、2020臺東工藝材質復育暨年度策展計畫、2017臺東工藝主題陶藝展、「106年臺東美術館10周年慶文創商品」計畫、「凝結與漣漪」台東縣原住民文創聚落藝術家駐村創作策展等等。在個人展覽經歷方面，2017年參展愛沙尼亞塔林應用藝術三年展；2019年參展西班牙塔拉韋拉國際陶瓷雙年展、2022 Asia Contemporary Ceramics Exchange Exhibition 、2022 南迴藝術季—藝術萌生地、 2023年拉蘭布拉國際陶瓷展（ENBARRO 2023）、2023馬祖國際藝術島、2024 Lin, Chang-Rong Residency Art Exhibition, Arteles Creative Center, Finland.2024 Arte Laguna Prize, Arsenale Nord, Venice, Italy.